Il s’agit de photocollages issus du livre d’artiste et du livre photo « Viagem ao Brasil (1865-1866): a desordem da carne ». La série complète comprend 420 photocollages réalisés sur le livre original « Viagem ao Brasil (1865-1866) » de Louis Agassiz et Elizabeth Agassiz, publié par le Sénat fédéral dans les années 2000 à l’occasion des « 500 ans de la Découverte du Brésil ». Marina Feldhues utilise diverses sources de matériaux : le livre original ; des portraits réalisés par Augusto Stahl et Walter Hunnewell durant l’Expédition Thayer (1865-1866) dirigée par l’anthropologue Louis Agassiz au Brésil (dont le livre original « Viagem ao Brasil (1865-1866) ») ; des photos performances et des portraits personnels de l’artiste ; des photographies de paysage prises par l’artiste ; des dessins de la faune et de la flore brésiliennes des XVIIIᵉ et XIXᵉ siècles ; ainsi que divers textes (poésie et conte) écrits par l’artiste. La reproduction des portraits de l’expédition scientifique a été autorisée par le Museum of Archaeology and Ethnology de l’Université Harvard, après présentation d’un projet à l’institution en 2021. Dans le livre d’artiste « Viagem ao Brasil (1865-1866): a desordem da carne », Marina Feldhues se joint aux personnes photographiées par Augusto Stahl et Walter Hunnewell durant l’Expédition Thayer, dans l’intention de se rebeller contre le journal de voyage de cette expédition scientifique. Si la science est une activité de création de monde, alors l’association des discours sur la racialité produits par l’anthropologue dans son livre aux portraits anthropométriques réalisés à sa demande constitue un exemple de production scientifique d’iconisation violente de corps noirs dissimulés, ou, simplement : des « types raciaux ». Marina se rebelle précisément contre ce discours, qui prétend prouver son infériorité raciale, en occupant le livre qui le propage, en ré-écrivant ses propres pages en compagnie de celles et ceux qui furent photographiés et qui constituent le sujet principal du livre. Le livre d’artiste et le livre photo « Viagem ao Brasil (1865-1866): a desordem da carne » est une réécriture littérale, réalisée directement sur les pages de l’original. L’intention de l’artiste oscille entre l’accent mis sur la violence discursive du livre et la mise en évidence de l’exorbitance de la chair noire face à ce discours. Ainsi, la série de photocollages présente une infinité de corps, démesurés, illimités, recontextualisés dans des discours de vie et de liberté, tous produits à partir de la même chair noire stigmatisée dans le livre original, ainsi que de la propre chair noire de l’artiste. Autrement dit, la chair noire est « un excédent du domaine du signifiant sur l’énonçable ». Il faut encore préciser que la recherche artistique à l’origine de ce travail a débuté en 2019, à travers une série de photos performances de l’artiste dans les rues de la ville de Recife, qui ont abouti à la vidéo « Escala Humana ». Le travail artistique « Viagem ao Brasil (1865-1866): a desordem da carne » est également l’un des fruits de la recherche académique de doctorat en communication que l’artiste a menée à l’Université fédérale de Pernambuco, et dont est issu l’ouvrage théorique « Arquivo, Fotografia e a Carne Negra: um estudo ante-Estética de suas poéticas implicadas » (2025).